
Когда говорят про экземпляр проекта дизайн эскиз, многие сразу представляют себе красивую, почти готовую картинку, идеальную визуализацию. Это, пожалуй, главное заблуждение. На деле, этот самый ?экземпляр? — это не финальный арт, а рабочий инструмент, часто грязный, испещрённый пометками, существующий в единственном числе и на специфичном носителе. И здесь как раз кроется ключевой момент для таких компаний, как наша — ООО Линьи Сайвайфэн художественные принадлежности. Ведь качество этого самого носителя — бумаги — напрямую влияет на то, родится ли идея или утонет в размытых линиях.
В нашей практике работы с дизайнерами и художниками, которые заказывают материалы через https://www.xinyixinart.ru, постоянно всплывает одна и та же история. Люди приходят за ?чем-нибудь для скетчей?, а в итоге мы начинаем разговор о том, под что именно эти скетчи: под цифровую доработку, под презентацию заказчику или под передачу в цех для производства образца? Это разные задачи и, соответственно, разные требования к бумаге.
Например, для дизайн эскиза будущего художественного альбома или упаковки кистей, который мы сами иногда инициируем, нужна бумага с высокой степенью белизны и гладкости. Карандашная линия должна быть чёткой, сканер — не терять детали. А вот для эскиза фактуры, скажем, имитации холста на той же упаковке, уже нужна зернистая, тонированная бумага, где можно поработать сангиной или сепией. Ошибка в выборе — и вся концепция ?проседает? на этапе обсуждения, потому что не передаёт тактильные ощущения.
Наша компания, выросшая из пекинской компании по художественным материалам, как раз и сделала ставку на эту деталь. Мы не просто продаём бумагу для рисования, мы через её параметры участвуем в самом первом, самом важном этапе проекта — рождении визуальной гипотезы. И экземпляр проекта в виде папки с такими эскизами на разной бумаге — лучший аргумент в диалоге с производством.
Ещё один больной вопрос — это когда дизайн эскиз начинают ?причёсывать? раньше времени. Помню, мы разрабатывали дизайн для линейки акварельной бумаги. Дизайнер принёс блестящие, отрендеренные в 3D макеты папок. Выглядело здорово. Но когда дело дошло до создания физического образца для типографии, оказалось, что выбранная фактура бумаги для обложки в реальности ?съедает? половину тонкой графики логотипа. Пришлось экстренно возвращаться к самым первым, грубым наброскам на крафтовой бумаге, где была видна именно работа линии, а не тонировка.
Это был урок: финальный экземпляр проекта, даже на этапе эскиза, должен быть максимально честным к материалам. Теперь мы всегда просим дизайнеров предоставлять нам не только цифровую версию, но и распечатку на том материале, который планируется к использованию. Часто именно эта распечатка, с её непредсказуемостью впитывания краски или поведения карандаша, становится отправной точкой для доработок.
Кстати, наш сайт Xinyixinart.ru мы тоже несколько раз перерисовывали, основываясь на этом принципе. Первые макеты были слишком ?гладкими?. А ведь мы продаём материалы для ручной, часто ?шершавой? работы. Поэтому в итоге в дизайн зашили текстуры бумаги, сканы реальных карандашных пометок на полях — чтобы передать это ощущение рабочего процесса, а не стерильной галереи.
Самое интересное начинается, когда дизайн эскиз утверждён и нужно запускать пробную партию продукта. Вот здесь наш Линьи, эту самую ?логистическую столицу?, и показывает своё преимущество. Разработали эскиз упаковки для новых угольных карандашей? Нужно быстро изготовить десяток физических образцов для отправки ключевым клиентам на оценку.
Раньше мы сталкивались с тем, что типографии отказывались от мелких заказов на образцы, или сроки были космическими. Сейчас, имея налаженные связи с производствами здесь, в Линьи, мы можем оперативно напечатать или вырубить ту самую упаковку, наклеить, собрать. И этот физический экземпляр проекта — уже не бумажный, а картонный, с запахом краски — бесценен. Его можно взять в руки, оценить вес, прочность шва, как лежит декор.
Бывало, что красивая графика на экране на маленькой коробочке просто не читалась. Или выбранный цвет картона в реальности давал не тот оттенок. Эти ошибки вскрываются только на этапе образца, и хорошо, если они вскрываются до запуска тиража в тысячи штук. Поэтому мы теперь всегда закладываем в план создания нового продукта этап ?грязного образца? — сделанного почти кустарно, но из правильных материалов.
Не всё, конечно, было гладко. Был у нас амбициозный проект — выпустить серию скетчбуков с уже нанесённым на страницы светлым контуром сложных архитектурных объектов (той же Эйфелевой башни, например). Идея была в том, чтобы дать начинающим тренироваться в штриховке. Дизайн эскиз блокнота был отличным, контуры проработаны детально.
Но мы просчитались с бумагой. Чтобы контур был виден, но не давил, нужна была очень высококачественная, почти белоснежная и плотная бумага. Её себестоимость взлетела, и итоговая цена скетчбука стала неприемлемой для целевой аудитории — студентов. Более того, при тестировании выяснилось, что многие художники восприняли готовый контур как ограничение, а не помощь. Проект свернули, хотя образцы были уже готовы.
Этот экземпляр проекта, пачка красивых, но коммерчески неудачных блокнотов, до сих пор стоит у меня на полке как напоминание. Напоминание о том, что между красивой дизайнерской идеей и продуктом, который будет куплен, лежит пропасть технологических и экономических constraints. И бумага — это не просто фон, это активный участник, определяющий и тактильность, и стоимость, и восприятие.
Так к чему всё это? Экземпляр проекта дизайн эскиз — это не про музейный экспонат. Это про процесс. Про клочок бумаги из блокнота ООО Линьи Сайвайфэн художественные принадлежности, на котором карандашом набросана форма новой кисти. Про первый, корявый макет упаковки, собранный вручную. Про неудавшийся скетчбук, который научил больше, чем десяток успешных.
Для нас, как для производителя, видеть, как наши материалы — та же бумага для рисования — становятся частью этого процесса, это и есть главная цель. Не продать пачку бумаги, а продать правильный инструмент для рождения идеи. Чтобы следующий дизайн эскиз, созданный нашим клиентом, был не только визуально точным, но и материально честным, предсказывающим будущее изделие. В этом, пожалуй, и есть наша профессиональная миссия, выросшая из простой продажи художественных принадлежностей в нечто большее — участие в самом начале пути любой вещи.
И когда сейчас ко мне приходят с вопросом о ?бумаге для дизайна?, я уже не показываю просто каталог. Я спрашиваю: ?А что вы будете с этим эскизом делать дальше??. Ответ на этот вопрос и определяет выбор. Всегда.